An insightful reflection on the Art of Photography and the art of building a meaningful life
French film based on the play Orfeu da Conceição by Vinicius de Moraes (in turn based on the Greek legend of Orpheus and Eurydice). The story takes place in Rio slum, a place much more relaxed and innocent in the '50s than today, and features beautiful scenes of ancient times culture of samba and Carnival in Rio The film took the Palme d'Or at Cannes.
Summary: A young gay man comes out to his middle-class parents, which has repercussions for his father who has long since been trying to repress his own sexuality.
[full version in Spanish]
En el Berlín de los años veinte, un médico nazi lleva a cabo atroces experimentos utilizando como cobayas a indigentes y marginados...
... descargar aquí el libro traducido al español - and here 'The Arabian Nights' - by Burton - in English
An insightful study of the madness of wars and the tragic consequences of the denial of homoerotic nature of the army
"The Adventures of Robinson Crusoe was both Luis Buñuel's first color film and his only film written entirely in English. Fulfilling his father's prophecy of disaster, Robinson Crusoe (Dan O'Herlihy, in an Oscar-nominated performance) is stranded on a deserted island along with his cat Sam and his dog Felix while on a trip to purchase African slaves. His curiosity is unending and his recycling of the land's resources highly economical (he protects himself from wild beasts and savages using the pilfered remains of his now-sunken ship). More so than any other dramatization of Daniel Dafoe's classic novel, Buñuel's Robinson Crusoe is both morally ambitious and spiritually daring. Crusoe's surreal encounter with his father's spirit reveals the castaway's complex view of religion, forgiveness and guilt. He turns to a copy of the Holy Bible not long after Sam gives birth to a litter of kittens (Buñuel, though, is careful not to call too much attention to the feline's immaculate conception). It's easy to see the wheat grain Crusoe discovers outside his makeshift shelter as a gift from God (indeed, the scruffy O'Herlihy stands atop the island's highest mountain like Moses waiting for his people's manna) yet Buñuel never suggests that Crusoe is in conflict with a Christian deity. Instead, the director posits a more existential relationship between Crusoe and nature. O'Herlihy's narration is redundant ("I learned to master everything but myself") and preachy yet there's no denying the complexity of the film's moral ambiguity. Friday (Jaime Fernández) is both Crusoe's friend and slave. Though startled by the native man's cross-dressing and insatiable need for human flesh, Crusoe nonetheless respects the purity of Friday's untainted morality. Through Friday, Crusoe comes to understand that Good cannot exist without Evil and, most importantly, Buñuel dares his audience to question everything they've come to know about morality, savagery and everything in-between."
Enjoy this film
Victoria es una viuda republicana que tuvo la desgracia de ingresar en la cárcel de Saturraran, lugar de experimento de una de las más macabras teorías del régimen franquista: la separación de los hijos de sus madres para darlos en adopción a familias afines al régimen y así romper la cadena del comunismo. A Victoria no sólo le privaron de libertad sino que le robaron lo más querido que una madre puede tener, su hijo. La lucha junto a las demás presas para recuperar su dignidad como mujeres y madres será el argumento de este largometraje.
"La fama es como un círculo en el agua
que no cesa de agrandarse
hasta que de tanto difundirse
se disuelve en nada"
William
Shakespeare
In the story, the Lama Norbu relates Buddha's life story from a book entitled "Little Buddha," which is also enacted as a story within the movie. In the story, a Hindu prince called Siddhartha sets on a journey to achieve his goal. Mara, a jealous demon, senses that Siddhartha (Keanu Reeves) is about to attain enlightenment and sends his daughters to distract him. Failing to do so, he attempts to shatter Siddharthas resolve and thus begins an onslaught of threats, intimidation and temptation. Mara summons a terrifying horde of monsters of every conceivable description but even something as horrific as this still leaves Siddhartha unmoved, unperturbed. Instead he transforms the weapons which these hosts throw at him into lotus petals which exude a lovely fragrance as they gently floated down to earth. Mara decides that Siddhartha will not deny himself and turns into his image in a reflection on a pool of water. Instead Siddhartha reaches and pulls the image out of the water.
Lama Norbu explains that Siddhartha defeated an army of demons, simply through his observance of patience and tolerance. He achieved great peacefulness and compassion, through self-detachment from illusions.
In the end, it is found that all three children are reincarnations of the Lama Dorje, separate manifestations of his body (Raju), speech (Gita), and mind (Jesse). His reincarnation represents the three most important aspects of life. A funeral is held for Lama Norbu. The children distribute his ashes to respect Norbu's teaching of reincarnation through setting off the ashes in many places.
Bigas Luna obituary: Spanish film director whose 'Iberian passion' trilogy began with 'Jamon Jamon' ...[+]
with Harvey Keitel y William Hurt
"Saló
o los 120 días de Sodoma" película de Pier
Paolo Pasolini sobre la República fascista de Saló situada en los
días que precedieron la derrota de Hitler y Mussolini. Narra las torturas,
abusos sexuales y mutilaciones hasta la muerte sufridas por un grupo de
jóvenes víctimas de jerarcas cíviles, militares, judiciales y eclesiásticos
del totalitarismo genocida. La película basada sobre la novela del mismo
nombre escrita por el Marqués
de Sade , narra abusos cometidos por dictaduras en todas partes del
mundo a lo largo de la historia humana de la infamia y constituye un contudente
alegato para sacudir las endormidas consciencias de todos los ciudadanos
de la Tierra que deberían aprender a conocer y gobernar las pulsiones
inconscientes que fomentan la repetición de horrores.
Vea un fragmento de la película y una entrevista a Pasolini pulsándo en las pantallas:
...secuestros, asesinatos, corrupción policial
... Un obra maestra de permanente actualidad donde Orson
Welles estudia algunas perversiones humanas.
Vea pulsándo en las pantallas la presentación y la primera escena de la genial película.
En esta parábola, poco leída de uno de los mejores escritores y de los
predilectos de Jorge
Luis Borges, Kipling (famoso miembro de la hermandad masónica)
profetiza sobre los
peligros de abuso de poder y corrupción que puede engendrar la "ley
del silencio" impuesta a todos sus miembros por imperativo
masónico
de "Ve, Oye, Cállate"; ("Vede, Aude,
Tace")
mandamiento idéntico a la complicidad mafiosa basada en la Omertà
(ley del silencio).
El legendario cineasta John Huston llevó este cuento
profético de Kipling al cine, en una excelente realización con los actores
Sean Connery, Michael Cain y Christopher
Plummer. La edición en DVD puede comprarse a través de Internet
en Amazon.com
Pulse en la pantalla para ver fragmentos del
"The Man who Would be King"
En esta parábola, poco leída de uno de los mejores escritores y de los
predilectos de Jorge
Luis Borges, Kipling (famoso miembro de la hermandad masónica)
profetiza sobre los
peligros de abuso de poder y corrupción que puede engendrar la 'ley
del silencio' impuesta a todos sus miembros por imperativo
masónico
de "Ve, Oye, Cállate"; ("Vede, Aude,
Tace")
mandamiento idéntico a la complicidad mafiosa basada en la Omertà
(ley del silencio).
El legendario cineasta John Huston llevó este cuento
profético de Kipling al cine, en una excelente realización con los actores
Sean Connery, Michael Cain y Christopher
Plummer. La edición en DVD puede comprarse a través de Internet
en Amazon.com
Pulse en la pantalla para ver fragmentos del
"The Man who Would be King"
La
directora Paz Encina habla de su celebrada ópera prima: ...Premiada
por el jurado y por la crítica en el último Festival de Cannes, el primer
largometraje de Paz Encina expresa tanto la identidad cultural de Paraguay
como su situación política. ...
–¿Cuáles son los ejes dramáticos de la película?
–La negación y la espera. Tener todo un tiempo para mirar, pero en definitiva
no querer ver. En Paraguay la gente se guía por mitos, por presentimientos:
si ves un picaflor vas a tener una buena noticia, si encontrás una mariposa
muerta, seguramente tendrás una mala noticia. Es como le dice Ramón a
Cándida en la película: “Ese presentimiento malo uno de estos días te
va a matar”. La madre sabe, siempre huele la verdad. Ella es negadora
porque necesita seguir viviendo, pero en la última escena en la hamaca
ella sigue negando para que su marido siga viviendo. Cándida le hace comentarios
a su marido hasta donde puede, le cuenta que encontró una mariposa muerta.
Son dos padres paraguayos, que están esperando a su hijo, y la angustia
que soportan es la misma. Me cuesta contar una historia sobre Paraguay
que sea optimista, no veo luz al final del túnel. ...lea la entrevista
en Página
12.
película dirigida por Elian Kazan, con los actores:
Marlon Brando, Eva Marie Saint, Karl
Malden, Lee J. Cobb, Rod Steiger, Pat Henning, Leif Erickson,
James Westerfield, Tony Galento, Tami Mauriello, John Hamilton, John Heldabrand,
Rudy Bond, Don Blackman, Arthur Keegan, Abe Simon. Productor: Sam Spiegel.
Guión: Malcolm Johnson, Fotografía: Boris Kaufman. Música: Leonard
Bernstein.
Las miserias y esclavitud de los estibadores de los muelles neoyorquinos,
controlada por la mafia (despachantes de aduana, sindicatos, políticos,
etc.) representada en el personaje de Johnny Friendly. Terry Malloy (Marlon
Brando), ex-luchador a sueldo, que trabaja para él, es testigo y autor
indirecto de alguna de sus crimenes. Cuando conoce a Edie Doyle (Eva Marie
Saint), hemana de una víctima de Friendly, Terry Maloy se da cuenta de
la organización criminal que lo emplea y se arrepiente. La joven
le presenta al cura Barrie, quien le anima para que acuda a los tribunales
y denuncie los crímenes testimoniando sobre todo lo que sabe. ...
Pulse sobre las dos pantallas, sucesivamente,
para ver dos escenas de La Ley del Silencio (1954),
cortesía de YouTube.com
película dirigida por Elian Kazan, con los actores:
Marlon Brando, Eva Marie Saint, Karl
Malden, Lee J. Cobb, Rod Steiger, Pat Henning, Leif Erickson,
James Westerfield, Tony Galento, Tami Mauriello, John Hamilton, John Heldabrand,
Rudy Bond, Don Blackman, Arthur Keegan, Abe Simon. Productor: Sam Spiegel.
Guión: Malcolm Johnson, Fotografía: Boris Kaufman. Música: Leonard
Bernstein.
Las miserias y esclavitud de los estibadores de los muelles neoyorquinos,
controlada por la mafia (despachantes de aduana, sindicatos, políticos,
etc.) representada en el personaje de Johnny Friendly. Terry Malloy (Marlon
Brando), ex-luchador a sueldo, que trabaja para él, es testigo y autor
indirecto de alguna de sus crimenes. Cuando conoce a Edie Doyle (Eva Marie
Saint), hemana de una víctima de Friendly, Terry Maloy se da cuenta de
la organización criminal que lo emplea y se arrepiente. La joven
le presenta al cura Barrie, quien le anima para que acuda a los tribunales
y denuncie los crímenes testimoniando sobre todo lo que sabe. ...
Pulse sobre las dos pantallas, sucesivamente,
para ver dos escenas de La Ley del Silencio (1954),
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